学习构图，而不是不必要的技术细节！

本课程不包含 FMOD、WWise 或任何其他中间件。游戏作曲家不需要知道如何使用这些软件。游戏的声音设计师或开发人员将为您整合您的音乐。作曲家需要知道如何使用这些软件（以及为什么您会看到这么多文章告诉您“学习 FMOD”）的唯一原因是您需要了解游戏音频实际工作原理背后的逻辑和原理。你只需要了解如何音乐是被应用到游戏中的，而不是你自己实际实现的。开发人员只是想确保您知道如何以及当他们要求您创作“触发区域的自适应音乐”或“每个循环的音乐标签”时他们的意思。本课程将为您提供所有这些知识，无需学习任何其他软件！

“熟悉音频中间件是一项有用的技能。至少，它使我们能够深入了解将音乐融入游戏项目的过程。根据我的经验，大多数开发团队更喜欢处理自己的音频实现。” – Winifred Phillips（《战神》、《刺客信条》、《小小大星球》等）

完成课程您将获得什么

• 操纵演奏者感受特定情绪的心理音乐理论秘密
• 游戏作曲家的工作、心态和游戏作曲方法
• 管弦乐队如何工作，以及如何在 DAW 中设置虚拟管弦乐队
• 创作旋律、贝斯线、和声、和弦和节奏的作曲指南
• 如何对情感、环境和心情/气氛进行评分
• 游戏特定的作品，如毒刺、主标题、暂停菜单、多人游戏菜单、角色音乐等。
• 如何确保您的音乐具有沉浸感并且在任何时候都不会分散注意力
• 自适应音乐如何工作，以及游戏开发者可能会要求您创作哪些音频集成技术
• 如何为各种类型的视频游戏创作，包括线性、非线性和互动
• 混合和掌握管弦乐的基本技巧，让你的音乐听起来平衡、宽广和专业
• 导出文件以及游戏开发人员正在寻找的音频格式

附加内容：

• 各种可下载的 PDF 以及其他阅读/研究的链接
• 贯穿整个项目，以便我可以看到您的进展，并对您的工作提供反馈
• 附加讲座隐藏在课程总结中
• 整个部分致力于深入混音技术，取自我的 EDM 课程，为您提供实现现代、宽广和完整声音所需的所有工具 – 几乎就像您以一门课程的价格获得两门课程一样！

我与你分享我所知道的一切

我在这门课程中教给你的一切都是我花了好几年的时间才学会的。通过一门完整的课程，您将获得 10 多年的游戏音乐创作知识。

游戏产业每年都在以天文数字增长。它将需要一些才华横溢的作曲家为每个新游戏提供音乐！

这对我有什么好处？

老实说，看到学生成功并学习，我感到很高兴。我对教学充满热情，我坚信我们都应该互相帮助，成为作曲家和音乐制作人。音乐家们对他们的技术守口如瓶，守口如瓶。我根本不明白这一点。这就是为什么我要与您分享这门课程，教您为什么有些游戏分数在情感上如此强大，而另一些游戏分数却平淡背后的秘密。

要求：

1. 您需要拥有 DAW（FL Studio、Ableton、GarageBand）并能够使用该软件来练习我教给您的技术。
2. 您还需要对音乐理论有非常基本的了解。在整个课程中，我谈论的是音符、和弦、小调和大调。我已尽力简化一切，但您将需要这个基本理论才能理解这些概念！

因此，如果您准备好学习专业游戏音乐作曲、音乐理论秘密、混音和母带制作，请购买课程并将您的技能提升到一个新的水平。有 30 天退款保证，因此如果您不喜欢该课程（或我），您可以获得全额退款。真的没有什么可失去的！